时间: 2017-08-05 11:10:31     来源: 艺谷雕塑

我国民间的狮子艺术品真是数不胜数，著名的隋代赵州桥、衡水大石桥、北京的卢沟桥，桥上都雕刻着神态各异的石狮。好多宫殿、官衙、寺庙以及一些传统建筑的门口，还有陵墓官道上的牌坊也都装点着对对石狮。在我们驰名中外的雕刻之乡——曲阳，汇集了众多的石雕艺人，他们从学徒开始就得先学会雕狮子，像那些岁数大的艺人已经无法记清自已一生中雕刻了多少对狮子。

狮子除了用石头雕的，还有其它多种材质，如：现存最早的沧州铁狮，故宫的鎏金铜铸狮子，洛阳出土的隋代磁白釉狮子，陕西南禅寺唐代泥塑文殊的狮子座骑，另外磁器对花瓶红釉狮子，武强年画上的对狮、八狮同居、太师少师，蔚县剪纸狮子滚绣球，胜芳刺绣童装狮帽、狮鞋，吴桥杂耍大小狮子等。这些狮子工艺品在年节时还大量出现在城乡市场上，在喜庆的日子里显得格外耀眼，它们是我国民间喜闻乐见的艺术形象。

狮子在外国大都被当作一种巨大猛兽，有时也为了装饰附属在艺术之中，但都采取自然主义的写实手法，只是逼真再现动物的神态。如上海原汇丰银行一对铜铸卧狮，仍然是一种驯服的写实狮子形象，丝毫没有像中国这样编造出如此多的“讲究”和“论道”。原来在中国把虎视为“兽中之王”，唐代也把狮子称为“兽中之王”。道教把虎视为张天师的座骑，而佛教把狮子作为文殊菩萨的座骑。一只“外籍”狮子在中国安家落户后，受到如此隆重的加冕款待，也可看出中国传统文化对外来文化的兼收并蓄不断消化的过程，并塑造出区别于外国的而有中国特色风格的狮子艺术。

狮子艺术品在我国可以说完全出于民间的工匠艺人、甚至巧妇之手，他们从以上对狮子的种种说法心领神会，用传统的技艺对各种材料的巧用，独具匠心地塑造出各类狮子工艺品。

纵观近两千年，民间艺人对狮子艺术形象的塑造，从汉代高昂气势、多取立式行走状态的造型，至南北朝则夸张宽大的胸肌，狮头后部有厚实的鬃毛，造型手法方硬，有勇猛浑朴之气质。到唐代，狮子前肢直伸，盘曲后肢成蹲式作昂首挺胸之态，造型成威武雄壮之感觉。在唐代一千多年以后才配上了绣球、响铃、绶带和璎须一类的装饰物，呈现出一种伶俐秀媚、如意吉祥之态势，狮子在中国民间的描绘由野性转向驯服，由凶猛转为喜庆，也正反映了民间这种中庸、祥和的心态。

各种材料的民间狮子，当然还有发挥其材料手艺个性的绝招。如蔚县剪纸狮子滚绣球中的狮子毛，刻得如发如丝那样纤细而有一种飘逸感，武强木版水印年画的狮子色彩对比强烈，水印的错落而产生一种光色淋漓、静中带动的快感，胜芳的狮帽、狮鞋彩锦搭配，针法巧变再加上闪片珠光，更显得童趣盎然、活泼可爱。但都有一个质朴的美学思想催化灵感，以貌取神，大胆提炼减舍，不受自然的束缚而创造崭新的艺术生命。这些艺术形象有丰富的内涵，他们是活着的艺术生命，这正是民间艺术家的高明之处，是历代民间艺术家们创造并孕育了中国风格的艺术狮子群。